Hans Zimmer
Est-il possible de devenir un compositeur hollywoodien recherché sans formation professionnelle? L'expérience de Hans Zimmer le prouve - vous le pouvez. La colonne "éducation" de son CV ne contient qu'un seul point: des cours de deux semaines au piano, et la liste des films sur lesquels il a réussi à travailler prend plusieurs pages. Nous proposons de suivre le chemin créatif de cet allemand talentueux et de faire connaissance avec ses meilleurs travaux.
Courte biographie
Hans Zimmer est né le 12 septembre 1957 à Francfort-sur-le-Main, en Allemagne. Son développement musical a déterminé l'absence de ... TV. Au lieu de cela, il y avait un piano dans la maison, sur lequel maman jouait. Mais le garçon n'a pas essayé de tambouriner sur les touches. Il était beaucoup plus intéressant pour lui de «régler» l'outil et de le compléter avec divers dispositifs, ce qui rendait le père ingénieur heureux. La curiosité pour le dispositif de diverses techniques et la corrosivité future aideront Hans à réussir.
Dans l'intervalle qui sépare la "préparation" du piano, le garçon se familiarise avec le monde de la musique grâce à sa mère. Il a été élevé sur les œuvres de Johann Sebastian Bach, Franz Schubert et d'autres grands compositeurs. Et vers 4-5 ans, j'ai décidé de m'essayer moi-même en tant que musicien et de composer mon premier travail. Hans lui-même l'admet: c'était un peu comme de la musique. Son jeu ressemblait à un ensemble de sons, un voile de bruit sur lequel il travaillait avec plaisir.
S'abandonner au pouvoir de la musique Hans fit mourir son père. Il avait 5 ans quand une crise cardiaque a emporté la personne principale de sa vie. Le salut était le même piano qui, il n'y a pas si longtemps, agissait comme un échantillon expérimental. La musique a noyé la douleur, obligeant à tout oublier.
La passion pour les accords musicaux, soudainement manifestée par Hans, devrait être poursuivie dans l'histoire. Ils ont été transférés au Royaume-Uni et inscrits dans une école privée Hurtwood Hous, où une attention particulière a été accordée au développement créatif des étudiants. A cette époque, le futur compositeur de film était un adolescent. Ici, en Angleterre, a commencé sa carrière musicale. Hansa fut immédiatement accepté en deux groupes, où il joua du clavier et démontra brillamment ses capacités. La musique pop n’est pas le format dont rêvait le talentueux jeune homme. L'industrie du cinéma est ce que son âme était pour. Et le destin lui-même l'a favorisé pour relier la vie au cinéma.
Dans les années 80, dans la vie d'un jeune homme, il y a eu un événement marquant: la connaissance de Stanley Myers. Le célèbre compositeur offre sa coopération au jeune homme. Il ne pensa pas à refuser, car il rêvait depuis longtemps de rencontrer Myers. Ils sont devenus des enseignants les uns pour les autres. Stanley a ouvert à Hans les subtilités d'un orchestre symphonique, en échange de l'obtention d'un laissez-passer pour le monde du son électronique. Ensemble, ils ont fondé le studio d'enregistrement Lillie Yard, où ils ont fait leurs premiers pas vers la fusion de la musique orchestrale et de l'électronique.
Mais, comme cela se produit souvent, une personne créative commence tôt ou tard à se lancer dans une carrière solo. C'est arrivé et Hans Zimmer. En tant qu'assistant de Stanley, il a beaucoup appris sur le travail du compositeur de cinéma. Il est temps de le devenir moi-même.
Le premier travail de Hans est considéré comme le thème principal du film "Limit Exposure" (1987). Mais il s'est fait connaître grâce à une autre cassette. La musique écrite pour le film «Rain Man» de Barry Levinson a permis à Zimmer d'être le compositeur le plus recherché d'Hollywood. Il a été nominé pour un Oscar, mais l'allemand n'a pas reçu la statuette tant convoitée.
Le début des années 90 pour Hans n'a pas été moins réussi. Il a travaillé sur "Le Roi Lion" et a participé à la création d'une société privée d'enregistrement de musique de film. Son compagnon était D. Rafkin. Par la suite, les copropriétaires ont intenté des poursuites les uns contre les autres. L’affaire a été remportée par Hans. La société s’est adressée à lui et a réuni jusqu’à 50 compositeurs du monde entier. Avec l'aide de son projet, l'Allemand a promu et promeut les jeunes talents.
Au fil du temps, le besoin de l'industrie cinématographique dans la musique de Hans Zimmer a crû inexorablement et n'a pas perdu de sa pertinence jusqu'à présent. Ce compositeur allemand a réussi à réaliser son rêve d'enfant et à devenir l'un des personnages les plus reconnaissables de son domaine. Il vit maintenant à Los Angeles, continue d'écrire de la musique pour des films et a quatre enfants avec sa femme Susanna.
Faits intéressants
"Je veux être un compositeur de film!" s'est exclamé Hans après avoir visionné le film "Il était une fois dans le Far West". Il était tellement impressionné par l'accompagnement musical du film, écrit par Ennio Morricone, qu'en tant que garçon de 9 ans, il a fermement déterminé sa future carrière. Un peu plus tard, il écrivit même une lettre à son idole dans laquelle il peignait toute la signification de son travail.
Pour gagner sa vie, Himmer écrivait de la musique pour des publicités.
La coopération avec le groupe The Buggles a permis à Hans de passer sur les écrans de télévision. En 1979, le duo britannique publie la vidéo de la chanson "Video Killed the Radio Star". Sur l'un des coups de feu d'un jeune garçon, vous pouvez reconnaître notre héros derrière la batterie.
Une trentaine de nominations aux Oscars, Grammy et Golden Globe et à seulement sept prix - telles sont les estimations du travail de Hans Zimmer à la lumière du jury. Il n’ya eu qu’un seul Oscar dans sa carrière pour la photo Le Roi Lion.
Hans Zimmer est un vrai perfectionniste. Pour cette raison, il est difficile pour lui de s'impliquer dans le travail - il a peur de ne pas répondre à ses attentes et à celles des autres.
Bon et mauvais - cette division de la musique s'est développée à Zimmer. Naturellement, il essaie de créer le meilleur. Mais, de son propre aveu, il ne réussit pas toujours. Le salut devient un nouveau projet dans lequel il investit encore plus.
Le célèbre compositeur de film n'était pas impatient de travailler sur le film "Le Roi Lion". Il a perçu la cassette comme une comédie musicale typique, avec ses princesses caractéristiques et sa magie. Hans n'aimait pas cela, mais il aimait beaucoup sa fille de 6 ans. Pour pouvoir être fière de son père, il a accepté l'invitation du studio Disney à travailler sur la bande originale du dessin animé. Déjà en cours de travail, Zimmer a changé d'attitude à l'égard du film, car l'intrigue ressemblait beaucoup à sa vie: lui, comme Simba, avait perdu son père dans son enfance.
En 2010, l'étoile de Hans Zimmer est apparue sur le Walk of Fame.
La meilleure musique de Hans Zimmer
L'innovation de ce compositeur allemand est l'absence de peur de l'expérimentation. Au lieu d'écouter aveuglément le réalisateur, il plonge dans le monde des personnages principaux, créant quelque chose de nouveau et d'inhabituel pour le public. Grâce à cette approche, Hans a rendu les films suivants reconnaissables.
L'homme de pluie (1988). Le thème musical habituel de telles peintures (Road Movie) est créé à l'aide de cordes. Mais Hans a préféré le synthétiseur et la batterie. Il a donc décidé de montrer le monde intérieur de Raymond, le personnage principal souffrant d'autisme. Vivre en dehors du temps et de l’espace est la façon dont Zimmer a vu Raymond vivre dans sa propre réalité. Cela l'a inspiré à créer une bande son inhabituelle.
"Rain Man" (écouter)
Le commencement (2010). Émotions vives, profondeur des expériences et imbrication de la réalité et du sommeil - il semble que Hans était capable de refléter pleinement l'idée du film à l'aide de sa musique. Son rythme s'accélère, fouettant l'atmosphère et obligeant le spectateur à faire partie de l'intrigue.
Interstellaire (2014). Le réalisateur du film, Jonathan Nolan, a donné au compositeur une totale liberté d’action, exprimant le seul souhait d’un support sur bande sonore: ce devrait être de la musique d’un père qui devrait laisser les enfants pour une mission importante. Pas un mot sur l'espace, les vols interstellaires et les ondes gravitationnelles. C’était suffisant pour écrire une des bandes sonores mémorables, y inscrivant succinctement le son d’un orgue.
"Le roi lion" (1994). Deux Européens talentueux ont travaillé sur le thème principal de cette caricature: les mots ont été écrits par le britannique Elton John et la musique a été écrite par l’allemand Hans Zimmer. Studio Disney s'est intéressé à Zimmer après son travail sur Strength of Personality. Créer un compositeur de bande originale empoisonné en Afrique du Sud pour enregistrer le jeu des résidents locaux sur des instruments nationaux. Hans voulait faire quelque chose de similaire pour "Le roi lion", mais le studio Disney était effrayé par la vie du compositeur - le film "Strength of Personality" était mal perçu par la police sud-africaine. Afin de ne pas perdre la saveur africaine, la Direction a invité le musicien sud-africain Lebo M. aux États-Unis.
"Le roi lion" (écouter)
"Pirates des Caraïbes". L’accompagnement musical d’une série de films sur la vie des pirates est associé au nom de Hans Zimmer. Mais ce n'est pas tout à fait vrai. La première partie a été réalisée par son élève, Klaus Badelt, car l’enseignant était occupé par un autre projet. Hans écrivit lui-même pour les trois prochaines parties. Encore une fois, le protégé du compositeur allemand Jeff Zanelli est impliqué dans le travail de la cinquième partie.
"Le dernier samouraï" - c'est cette cassette qui a empêché Zimmer de prendre part à l'écriture du thème principal de la première partie des pirates. Il était occupé à étudier la culture japonaise, car il ressentait un manque de connaissances pour créer une bande son authentique. Et plus il se plongeait dans l'histoire du pays du soleil levant, plus il se posait de questions. En conséquence, il a compilé les anciens modèles fabriqués dans le style japonais et ... a été agréablement surpris par la réaction des Japonais. "Comment un Allemand sait-il autant sur la musique japonaise?" - Ils ont demandé avec admiration.
Le code Da Vinci (2006). Pour souligner le mystère et le mysticisme de l'intrigue, Hans a utilisé des motifs religieux ainsi que des sons proches de l'opéra. Tout cela a contribué à donner au film une atmosphère agréable.
Sherlock Holmes (2009). Le héros du film est un Européen typique dont Zimmer a décidé de raconter la vie à l'aide d'un piano contrarié. Le compositeur a acheté cet outil spécialement pour créer une bande-son avec un seul objectif: montrer la bizarrerie du héros. Il n'était pas trop paresseux pour aller en Slovaquie pour ajouter à la musique de la partie suivante sur la célèbre couleur policière de la culture gitane.
"Sherlock Holmes" (écouter)
"Le chevalier noir". La trilogie sur Batman, sur laquelle Hans a travaillé, est difficile à évaluer séparément: les parties musicales sont interconnectées. Mais il y a des moments dans ce film qui méritent une attention particulière. Par exemple, le thème Joker présenté à l’aide d’une note jouée au violoncelle. Ainsi, Zimmer voulait que le public déteste ce héros.
La musique est un élément important de tout film. Il complète l'intrigue, lui donne un volume et une complétude. La musique rend la bande reconnaissable, obligeant à nouveau à cliquer sur lecture. Et c'est le mérite du compositeur. Mais pas comme d'habitude, en essayant de répéter les mêmes motifs, mais en sentant subtilement le temps et les désirs du public. Ainsi, le compositeur de cinéma est Hans Zimmer, un homme talentueux au grand cœur.
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