Opéra "Madame Butterfly": contenu, vidéo, faits intéressants

Opéra D. Puccini "Madame Papillon"

Madame Butterfly, l'opéra de Puccini, a un destin inhabituel, car cette performance a lamentablement échoué lors de sa création. Et aucun des musiciens qui ont pris part à la production ne doutait de son succès inconditionnel. Le public était mécontent de motifs familiers: "Cela vient de Bohémiens", des exclamations mécontentes ont été entendues et ont demandé de donner quelque chose de nouveau. Cependant, plus tard, la partition légèrement modifiée avait déjà rencontré un vif succès auprès du public. Cet opéra est fascinant par sa beauté et son intrigue inhabituelle. Son charme particulier ne que la pièce vous permette de ressentir la culture spéciale extraordinairement attrayante du Japon.

Résumé de l'opéra Puccini "Madame Butterfly" et beaucoup de faits intéressants sur cette pièce lus sur notre page.

Les acteurs

Voix

Description

Benjamin Franklin PinkertonténorLieutenant Marine Etats-Unis
Chio-chio-sansopranofille japonaise naïve de 15 ans
Suzukimezzo-sopranofemme de chambre chio chio san
Goroténoragent immobilier, entremetteur
Kat Pinkertonmezzo-sopranonouvelle épouse benjamin
Prince Yamadoribarytonriche jeune homme japonais
SharplessbarytonConsul des Etats-Unis à Nagasaki
BonzabasseOncle Chio-Chio San

Madame Butterfly Résumé

L'opéra est extraordinairement émouvant et triste et témoigne d'une histoire d'amour naïve et fidèle. Il révèle le destin tragique de la geisha japonaise encore jeune et naïve, Chio-Chio-san, surnommée Butterfly.

Un jeune et charmant officier épouse une charmante jeune fille de quinze ans qui l’aime follement, mais ses pensées sont loin d’être claires. Le lieutenant s'est manifestement rendu dans cette union, sachant que dans son pays d'origine, il serait déclaré invalide et, bien entendu, il ne se souciait nullement des sentiments de sa femme. Pendant ce temps, Chio-Chio-san s'est sacrifiée en acceptant ce mariage. Elle a même décidé d'abandonner sa religion et d'accepter la foi de son mari.

Environ un an après le mariage, l'officier de marine revient en Amérique, laissant sa femme et son fils nouvellement né. Là, il oublie son amant abandonné et se remarie. Et que dire de Chio-Chio-san? Elle l'attend avec dévouement, rejetant les avances d'une personne de rang suffisamment élevé. Trois ans plus tard, le lieutenant réside de nouveau au Japon avec sa nouvelle épouse, lui demandant de venir chercher son fils, ce qu'il apprend bien sûr à propos du papillon. Elle ne lui reste plus qu'à commettre un acte désespéré et se suicider.

Durée de la performance
J'agisActe IIActe III
55 min.50 min35 min

Photo:

Faits intéressants

  • Entre 1915 et 1920, la chanteuse d'opéra japonaise Tamaki Miura a acquis une renommée mondiale pour le rôle de Chio Chio-san. Dans le jardin du jardin Glover à Nagasaki, il y a des monuments à la chanteuse et à Giacomo Puccini.
  • Un incident amusant s'est produit lors d'un spectacle dans le théâtre ukrainien. Shaprles, s'adressant à l'enfant du personnage principal, demande son nom, mais il ne lui répond pas. Le rôle de ce bébé a été joué par le fils du créateur de costumes. Les travailleurs de théâtre ont décidé de jouer un tour à tout le monde et ont expliqué à l'enfant que s'ils lui posaient une question, ils devaient répondre. Dans son prochain discours, le jeune acteur a fait un excellent travail avec cette tâche et a crié «Alyosha» d'une voix résonnante à la question habituelle de Sharpless! Inutile de dire que le succès était fantastique?
  • Le travail de D. Puccini a servi de base à plus d’une douzaine de versions d’écran différentes, parmi lesquelles on peut citer «Fatal Attraction» (1982) avec Michael Douglas, le projet italo-japonais du même nom en 1954, ainsi que de nombreux comédies musicales européennes et asiatiques.
  • Fait intéressant, le livret a été fait assez rapidement, mais le travail sur l’opéra lui-même a été retardé à cause du nouveau Les loisirs de D. Puccini pour le sport automobile. Au moment de créer la partition, le compositeur a eu un accident et une grave blessure à la jambe, ce qui a naturellement ralenti son travail.

  • L'opéra de Puccini est profondément tragique et regorge de belles compositions lyriques, il semblerait qu'il soit simplement voué au succès, mais tout n'est pas si simple. La production originale a lamentablement échoué. Non seulement le journal débordait de titres sur une première "ennuyeuse" et "ennuyeuse", mais le public commença à se disperser à la fin du deuxième acte.
  • On pense que l’échec initial de l’opéra a été truqué par les ennemis du compositeur, comme ce fut le cas pour l’opéra. D. Rossini "Le Barbier de Séville". Quoi qu'il en soit, cela n'a profité qu'à la pièce. Puccini a pris en compte certains commentaires et a retravaillé le livret, réduisant l'intrigue et le saturant de dynamisme. La nouvelle création a eu lieu en mai 1904 et les noms remportent déjà un succès retentissant. La salle debout accueillait les interprètes et demandait un rappel de chaque acte. Nous vous proposons de voir cette belle et touchante histoire d'amour qui ne laissera personne indifférent.
  • Au total, le compositeur a écrit cinq versions de l’opéra, la première en 1904 et la dernière en 1907.

Airs populaires de l'opéra Madame Butterfly

L'air de Pinkerton "Dovunque al mondo" - écoutez

Le duo Pinkerton et Chio-Chio San "Vogliatemi bene" - à écouter

Aria Chio-Chio San "Un bel di vedremo" - écoutez

L'histoire de la création de "Madame Butterfly"

La base littéraire de la pièce "Madame Butterfly" était l'œuvre de John L. Long, qui fut bientôt retravaillée par Belasco. Le drame a été joué avec succès à Londres au Prince’s Theatre de York, appelé «Geisha», et l’a rencontrée là-bas. Puccini. Il fut immédiatement attiré par sa force extraordinaire et son exotisme.

Il est à noter que l'appel à un pays comme le Japon était très dans l'esprit de l'art de l'époque. De nombreux artistes et musiciens ont cherché à ajouter des couleurs nouvelles et inhabituelles à la palette. Cependant, il faut comprendre que pour Puccini, l’objectif n’était pas de démontrer la saveur nationale japonaise dans la musique. Il a essayé de concentrer toute son attention sur le drame de l'individu. De plus, le compositeur a magistralement approfondi le contenu du drame et rendu l’intrigue incroyablement attrayante. Cependant, quelques mélodies japonaises, que Puccini utilise toujours dans sa partition et les a organiquement incorporées dans le tissu musical.

Le compositeur s'est tourné vers ses librettistes - L. Illiku et D. Jacoze, qui ont créé le texte littéraire de l'opéra. Lorsque la partition fut prête, en février 1904, la première de l'opéra Madame Butterfly eut lieu à Milan. Ce n'est un secret pour personne, elle a été hué par le public, qui n'a pas aimé tout, de la musique à l'intrigue et même des chanteurs. Ainsi, une rafale de vent a ouvert l'ourlet de la robe de Storkio et le public semblait être en position. Le spectacle s'est donc poursuivi sous les cris de "Butterfly is enceintes", ainsi que les sifflements, les cris et même les cris du public. Cependant, les critiques de journaux n'étaient pas beaucoup plus polis. L'auteur était très mécontent après une telle première et il a dû abandonner la deuxième présentation, qui devait se dérouler à La Scala. Pour cela, il a été contraint de payer une grande partie de l'amende.

Après avoir légèrement retravaillé la partition, divisant notamment la deuxième action, trop longue, après trois mois, Puccini a de nouveau mis en scène le jeu. Après ces changements, la première a eu lieu à Brescia sous le contrôle du légendaire Arturo Toscanini. Il n’est pas difficile de deviner que cette fois-ci elle attendait un véritable triomphe. Des spectateurs enthousiastes ont demandé la répétition d'un rappel et, après chaque représentation, le compositeur a dû monter sur scène pour s'incliner.

Les productions

Le public russe a pu se familiariser avec le chef-d'œuvre de Puccini en 1908. Elle a été mise en scène à Saint-Pétersbourg au Théâtre du Conservatoire.

Parmi les nombreuses productions de la pièce, la plus intéressante est l'œuvre très spectaculaire du réalisateur d'avant-garde Robert Wilson, interprétée en 1992 dans "Opera-Bastille".

L'une des productions modernes les plus réussies a été interprétée par le même réalisateur en mai 2004 lors d'un festival organisé à Torre del Lago, sous la direction de P. Domingo. À Moscou, la première de cette version a eu lieu le 12 juin 2005 au Théâtre Bolchoï. Fait intéressant, le jeu le plus important pour Wilson était de transmettre toutes les émotions uniquement à l’aide de sa voix, mais pas de mouvements. En même temps, il contrôlait lui-même tous les processus, même l'éclairage était construit de manière indépendante. Il est à noter que cette version de la critique a reconnu la meilleure interprétation.

Une idée similaire - supprimer tout le superflu, se concentrer sur la musique incarnée par Yuri Alexandrov dans sa production à Saint-Pétersbourg, mais uniquement sur les événements dont il a été victime dans l'après-guerre, après les terribles explosions d'Hiroshima et de Nagasaki.

En plus des productions théâtrales, l'opéra est projeté avec succès en 1954 par la réalisatrice Carmine Gallone. En 1974, Jean-Pierre Ponnel a tourné sa version de l'œuvre légendaire avec le chef d'orchestre Herbert von Karajan. En outre, le drame a été filmé en 1980 par Roman Tikhomirov et en 1995 par Frederick Mitterrand.

La beauté de cet opéra exotique ne peut être appréciée qu'en le regardant. Par conséquent, nous vous suggérons de vous familiariser avec un autre chef-d'œuvre de la musique classique. L’opéra légendaire de G. Puccini vous aidera à pénétrer la saveur particulière du pays du soleil levant et à vous plonger dans la culture japonaise, assaisonnée de la vraie musique italienne.Madame papillon".

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