Charlie Parker: biographie, meilleures chansons, faits intéressants

Charlie Parker

Charlie Parker, interprète hors pair, n’est pas seulement un musicien culte. Il était l’un des pionniers d’une toute nouvelle direction musicale: le bebop. Comme il l’a lui-même déclaré: "Le Bebop n’a rien à voir avec le jazz, c’est tout sauf du jazz. Il n’ya pas de swing en elle". Néanmoins, le mérite musical de jazz de Parker ne doit pas être sous-estimé, car ses professeurs étaient des jazzmen célèbres, à partir desquels il avait adopté le style du jeu, des techniques d'interprétation et un sens du style. Parker est le plus grand improvisateur qui dépasse de loin les limites des traditions classiques du jazz généralement acceptées. Pas étonnant que le bebop s'appelle "jazz progressif". Un brillant innovateur, Parker était l'un de ces jeunes interprètes qui cherchaient leur propre chemin vers la gloire - et l'ont finalement trouvé.

Courte biographie

Charles Christopher Parker, comme l'appelaient ses parents, est né le 29 août 1920 à Kansas City, Kansas. Le père du garçon, Charles Parker, était une personne plutôt musicale. Il a travaillé à temps partiel dans plusieurs rôles: il a joué du piano, a dansé et chanté. Mais sa mère, Eddie Parker, n’avait pas de talent musical et travaillait comme femme de ménage. Malgré le fait que Charles était le seul enfant de la famille, son père ne lui accorda pas d'attention et la mère prit en charge tous les soins de son éducation.

7 ans après la naissance de Parker, la famille déménage dans le Missouri, dans une ville du même nom, Kansas City. Dans celui-ci, petit Charlie et a passé toute son enfance et sa jeunesse, dans la même ville, il est allé à l'école secondaire.

Au début des années 1930, le père de Parker abandonna sa famille, ce qui affecta grandement l'équilibre mental du garçon. Pour se distraire, il commence à jouer dans l’ensemble de l’école divers instruments à vent - l’euphonium, et sa mère l’achète saxophone altopour remonter le moral de mon fils.

Quand Parker a eu 14 ans, Eddie Parker inscrit son fils à la Lincoln High School. Mais l'entraînement n'a absolument pas été donné à Charles, car toutes ses pensées étaient entièrement absorbées par la musique. Profitant du fait que sa mère était absente le soir et travaillait comme femme de ménage, Parker s'est enfui de la maison et est allé dans des boîtes de nuit. Dans l'un d'eux, il a entendu le saxophoniste alto Lester Young, qui est devenu une idole pour le garçon. Un an plus tard, à l'âge de 15 ans, Charlie abandonne l'école et rejoint les musiciens de la ville. Au même âge, l'adolescent commence à se droguer.

Bientôt, Parker commence à se produire dans les boîtes de nuit, sans aucune éducation musicale. En partie, il a été sauvé par l'impudence, car en tant qu'interprète, il était encore très faible. Ses doigts ne pouvaient pas suivre les idées rapides qui lui venaient dans la tête, il pouvait donc perdre son rythme ou s’arrêter du tout au milieu de la pièce. Pour cela, il était souvent ridiculisé, ce qui lui faisait très mal. Par exemple, en 1937, au milieu d'une jam session au Reno Club, Parker perdit son sens de l'harmonie et cessa de jouer, figé dans la confusion, pour lequel il fut ridiculisé par le public et expulsé de la salle en scandale.

Pour prouver à tous sa supériorité, Charlie commença à étudier 15 heures par jour, sans se ménager. Il rejoint le groupe "Buster Smith" et reprend de nombreuses astuces du jeu.

1938 marque le tournant décisif pour Parker lorsqu'il rejoint le big band Jay McShenna. En 1939, il part en tournée avec eux à New York et décide de rester dans cette ville. Pour gagner de l'argent, il fait la vaisselle tout en participant à des jam sessions en boîte de nuit. Parker réalise soudainement que si vous utilisez les notes supérieures des accords complexes comme une ligne mélodique, vous pouvez moduler n'importe quelle clé sans vous limiter à rien. Cette découverte lui permet enfin d'exprimer ce qu'il ne peut pas transmettre avec de la musique ordinaire.

En 1941, avec l’orchestre de Jay McShenna, Parker a enregistré la composition "Honeysuckle Rose" et elle est devenue célèbre. A cette époque, il a gagné son surnom "Yardbird". En 1942, Charles et un groupe de même opinion, dont Dizzy Gillespie, ont commencé à expérimenter le jazz dans les discothèques de Harlem. Après 3 ans, Charlie crée son propre groupe en jouant du bebop. En apportant un nouveau style à la perfection, l’équipe Parker est en train de révolutionner le jazz. Des dizaines d'orchestres commencent à essayer de jouer de la même manière que l'équipe Parker. En 1947, Charlie crée un quintet avec lequel il écrit ses célèbres œuvres. À partir de ce moment, il commence à mener des tournées actives et des activités créatives.

En 1949, Charlie Parker a enregistré six pièces avec un orchestre à cordes. La sonorité de ces enregistrements est beaucoup plus nette et douce et les improvisations sont plus réfléchies et harmonieuses. À cette époque, Parker ne prenait pas de drogue, ce qui est clairement audible grâce à des inserts en solo plus élégants et naturels.

En 1954, à la suite du décès de son enfant, Parker perd finalement l'envie de vivre. Son dernier concert a eu lieu au club "Birdland", nommé d'après le musicien. La performance s’est terminée par un scandale et tous les propriétaires de clubs se sont détournés de Parker. Aucune des institutions ne voulait laisser une personne plus seule pour elle-même, tombant dans la colère de rien.

Parker est parti de tous et a commencé à vivre avec son fan - la baronne de Konigsvarther. Un jour, en regardant la télévision, Charlie Parker est décédé. C'est arrivé le 12 mars 1955.

Faits intéressants

• Il y a plusieurs opinions différentes sur l'apparence du surnom "Ptah". Le plus commun est que le nom vient de ses amis, en raison de la dépendance excessive de Parker au poulet frit. Un autre a déclaré que lorsqu’il voyageait avec son groupe, Parker s’était accidentellement rendu au poulailler. Par conséquent, il a été surnommé en plaisantant "Yardbird" (Birdyard), puis réduit à un simple "Bird" (ptah). Eh bien, le dernier dit qu’on l’appelait ainsi à cause de doigts extrêmement légers et "flottants".

• Les titres de nombreuses œuvres écrites par lui font référence à des oiseaux.
• Parker adorait simplement la musique de la violoniste Yasha Heifetz et pouvait passer des heures à écouter ses disques.
• Ses enregistrements préférés avec un orchestre à cordes l'ont écarté de nombreux fans. Ils ont soutenu que Parker avait vendu pour de l'argent, ce qui a beaucoup blessé le musicien.
• Le plus grand jazzman - Louis Armstrong, comparé le son du bebop à des exercices d’apprentissage.
• Selon ses amis, Parker connaissait bien la musique: du classique européen à la musique latino-américaine et country.
• Toute sa vie, il a essayé de se débarrasser de sa dépendance à l'héroïne, en la remplaçant par une dépendance à l'alcool.
• Sa composition "Night and Day" résonne dans le jeu vidéo Grand Theft Auto IV.
• En 1948, il a obtenu le titre de "Musicien de l'année" selon le magazine officiel Metronom.

• Il était très intéressé par la musique. Igor Stravinsky, trouvant en lui une personne partageant les mêmes idées à quelques moments d’utilisation de la texture musicale.
• Le quintet classique de Parker était le dernier trompettiste connu, Miles Davis.
• En 1953, Parker utilisa un saxophone en plastique de Grafton lors de l'un de ses concerts.
• Il a joué sur 5 saxophone, y compris sur un, fabriqué spécialement pour lui par la firme "King".
• À la fin de sa vie, Parker a adopté l'islam et est devenu membre du mouvement Ahmadi aux États-Unis.
• Le médecin qui a pratiqué l’autopsie post mortem a estimé que l’âge de Parker était de 50 à 60 ans, alors qu’il n’avait que 34 ans.
  
• Les funérailles de Parker ont été financées par Dizzy Gillespie.
  

Vie personnelle

Charlie Parker était très populaire auprès de la femme, à tel point que certaines fans l'ont chassé d'un État à l'autre. Il n’est pas étonnant qu’avec une telle attitude envers lui-même, il se soit marié plusieurs fois, et que son mariage n’a nullement nui à ses aventures déchaînées. Sa première épouse, Rebecca Ruffin, l'a épousé en 1936, alors que Parker n'avait que 15 ans. De ce mariage, Charles a deux enfants - Leon et Francis. Le mariage était court et s'est séparé au bout de 3 ans.

En 1943, il épouse Geraldine Scott, une danseuse, mais ils ne vivent pas longtemps ensemble. En raison de disputes constantes, le couple se dispersa rapidement. Natura Parker ne tolérait pas la solitude et il se remarierait bientôt, cette fois avec Doris Snydor. En raison de la dépendance de Parker aux drogues, le mariage ne dura que deux ans, bien qu'ils ne fussent pas officiellement divorcés. En 1950, il commence à vivre avec le mannequin Chan Richardson et sa fille Kim. Officiellement, ils ne pouvaient pas signer, car Parker ne voulait pas divorcer de son ancienne femme - Doris. Chan lui enfanta deux enfants, mais en 1954, sa petite fille Quand elle mourut, elle plongea finalement le grand jazzman dans l'abîme de la toxicomanie.

Top chansons

"Ornithologie" - presque l’œuvre la plus célèbre du style bebop, enregistrée pour la première fois par l’ensemble Parker en 1946. Le nom fait allusion au surnom de Parker - Ptah.

"L'humeur de parker" - Le magnifique blues, enregistré et interprété par Parker en 1948, avec John Lewis, Curly Russell et Max Roach.

"Suite Yardbird" - une autre référence au surnom Charlie, le standard de jazz, enregistrée en 1946. Cette composition est devenue un hymne particulier au bebop.

"Confirmation" - composition extrêmement complexe avec un rythme irrégulier et une harmonie très complexe, enregistrée en 1946. Comme presque tout, Parker est devenu un standard du jazz.

"Homme amoureux" - Cet élément est considéré comme l'un des meilleurs enregistrés par Parker. Pendant l'enregistrement, le musicien était sous l'influence de l'héroïne. Son producteur, Ross Russell, a donc dû le soutenir devant le microphone jusqu'à ce que la pièce soit enregistrée.

"Moose le Mooche" - Charlie a enregistré peu de temps après avoir quitté son ensembleDizzy Gillespie. On suppose que la chose porte le nom du revendeur qui a fourni des médicaments à Parker pendant plusieurs années.

"Billie's Bounce" - super blues enregistré par Parker en 1945. En 2002, il est entré au Grammy Award Hall of Fame.

Films avec Charlie Parker et sa musique

• "Jivin 'in Be-Bop" (1946)
• "Le cool du soir" (1967)
• "Sven Klangs kvintett" (1976)
• "L'oiseau" (1988)
• "Les derniers jours de chez nous" (1992)
• "Partout où le vent souffle" (2003)
• "Le professeur Norman Cornett" (2009)
• "Très faible" (2014)

Malheureusement, la vie d'un musicien talentueux a été écourtée trop tôt. On ignore combien de choses il pourrait encore dire au monde et combien d’idées non réalisées il l’avait laissée en réserve. Reconnu de son vivant comme un génie qui ne tolère les conseils de personne et qui vit selon ses propres règles, Charlie Parker a toujours gravé dans l'histoire comme un rebelle dont le mode de jeu ne peut être répété par quasiment personne. Rejetant hardiment et résolument les règles et traditions classiques, il a créé une nouvelle musique, au contenu si volumineux qu'il est presque impossible à mesurer.